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从“醉乡民谣”的煤油灯酒吧到现实世界的麦迪逊广场花园,一曲“绞死我吧,绞死我”,在两个时空之间搭建起一座桥梁,让思绪顺着光影的流动而自如穿行着,恍惚之间,似乎真的重新回到了六十年代的煤油灯酒吧,置身于“醉乡民谣”电影开头的场景之中。
“如果一首歌,从来不曾新过,但也不曾过时,那就是民谣了。”
那是因为,民谣永远在讲述着潺潺流淌的诗意和哀伤,不同于乡村的故事,也不同于爵士的小资,民谣就如同流浪诗人一般,在颠沛流离之中记载着苦难,似乎旋律总是相似的,但真正的不同却来自于歌手的诠释和注解,同一首歌却可以品味出不同的伤痛。
拍摄“醉乡民谣”仅仅只是一年前的事情,但过去十二个月时间里却经历了太多太多,现在的蓝礼也终究不再是当初的蓝礼了,他的歌声之中正在讲述着释然和从容,哀伤之中隐隐平添了一抹潇洒和不羁,就好像正在缓缓讲述着电影结束之后勒维恩-戴维斯的后续故事一般。
不过,却不是所有人都能够领悟到歌声和旋律背后的情绪,只有真正看懂了“醉乡民谣”这部电影的观众,只有真正静下心来侧耳倾听的观众,只有真正听懂了蓝礼歌声的观众,才能够明白那些流水般的逝水年华,就如同“堂吉诃德”这张专辑般,否则眼前也就是一首稍稍悦耳的表演而已,根本感受不到任何特别之处。
这也是最奇妙的地方:属于堂吉诃德之间的专属密码,只有他们才能够明白。
一曲演唱完毕之后,淡淡的缅怀情绪就在麦迪逊广场花园之中蔓延了开来,那种惬意和享受在胸腔里翻滚着,让人无法自拔,忍不住就想要徜徉其中,放任自己就这样迷失在时空隧道之中,寻找着勒维恩-戴维斯的足迹。
威廉-泰勒终于回过神来,脸上绽放出了灿烂的笑容,而后就朝着舞台方向送上了掌声,甚至还调皮地吹起了口哨,就如同真正置身于煤油灯酒吧之中一般,随意而戏谑的街头喝彩方式让民谣酒吧显得更加亲民随性。
此时,麦迪逊广场花园终于苏醒了。
意外的开场,动人的表演,奇特的节奏……这一切不走寻常路的演唱会揭幕方式,重演了“醉乡民谣”电影的开头,让现场观众陷入了短暂的错愕和茫然之中,蛮不讲理地就带领着大家重新回到了六十年代,时光的流逝却是如此温柔而动人,所有的烦躁和激动都渐渐平复了下来,而后就这样沉浸在表演中无法自拔。
一直到现在。
情绪回过神来之后,喝彩声和欢呼声就开始渐渐爆发出来。当声音挣脱喉咙的束缚,那种亢奋和雀跃就再次苏醒过来,然后尖叫声就连成了一片,浩浩荡荡地在整个麦迪逊广场花园掀起了惊涛骇浪。
“啊啊啊!”
“啊啊啊!”
狂热的尖叫和嘶吼连绵不绝地回响着,并且开始一步一步地往上攀升,似乎正在将刚刚压抑的所有情绪都成倍成倍地释放出来般,雷霆万钧地响动起来,就连舞台的木板地面都可以感受到微微的震动。
耳膜之上可以清晰感受到那股层层叠叠音浪的冲击,如同连绵不绝的鼓点般,就连血液都开始汩汩沸腾。这就是现场演出的美妙,如同戏剧舞台一般,打破了屏幕的束缚,表演者与观众们面对面地注视彼此,将演出的艺术张力完整地呈现出来,毫无阻碍地完成互相传递,让双方都深深的沉溺其中。
整个麦迪逊广场花园都轰动起来,从里到外蔓延开来,场外苦苦等候的观众们终于再次感受到了那股热潮,他们甚至比场内观众还要高兴还要疯狂,一个个上蹿下跳地用全身来表达自己的喜悦和激动。
那股音浪,毫无阻碍地加入场内观众,激荡起更加汹涌的惊涛骇浪。
怀中抱着吉他,安静地坐在舞台中央,蓝礼的嘴角就这样上扬起来。
仅仅数天之前,他还在冰岛拍摄“星际穿越”。
这一次的拍摄工作始终保持了轻松愉快,更重要的是,主要困难部分全部都留在了洛杉矶摄影棚之中完成——因为需要搭建特殊拍摄场景,卡尔加里和冰岛的戏份都相对简单,真正辛苦的部分是与大自然的天气、光线、温度等等做斗争,而不是表演本身,对于蓝礼来说,完全可以称得上是应对自如、享受其中。
结束冰岛拍摄戏份之后,剧组集体放假十天:一部分是因为圣诞假期到来,另一部分则是为了洛杉矶的拍摄准备。于是,蓝礼就重新回到了纽约,加入了“梦回煤油灯酒吧”的表演舞台,再次回到了勒维恩-戴维斯的世界。
正如外界所说,这一场演唱会是剧组之前的玩笑戏言而已,但包括蓝礼在内的主要演员们都纷纷表示,如果真的如期举行,自己非常愿意出席;后来,索尼经典真正地付诸行动了,所有演员们也都积极响应——
不要说贾斯汀-汀布莱克、艾德-希兰、蓝礼-霍尔等行程繁忙之人了,就连在百老汇忙碌的斯塔克-桑德斯等人也是行程满档,但每一位演员都积极地表示,十二月二十七日务必到场,不管自己的行程多么繁忙,他们也会竭尽全力地促进此事。
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